Het definitieve naslagwerk in een herziene en bijgewerkte editie

In een vluchtige periode van 14 jaar tussen twee wereldoorlogen veranderde de Duitse Bauhaus-school voor kunst en design het gezicht van de moderniteit. Met utopische ideeën voor de toekomst ontwikkelde de school een baanbrekende fusie van beeldende kunst, vakmanschap en technologie, die ze toepasten in verschillende media en praktijken, van film tot theater en van beeldhouwkunst tot keramiek.

Dit boek is gemaakt in samenwerking met het Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung in Berlijn, 's werelds grootste collectie over de geschiedenis van het Bauhaus. Zo'n 550 illustraties, waaronder bouwtekeningen, studies, foto's, schetsen en maquettes, registreren niet alleen de gerealiseerde werken, maar ook de leidende principes en persoonlijkheden van deze idealistische creatieve gemeenschap door haar drie opeenvolgende locaties in Weimar, Dessau, en Berlijn. Van informele opnamen van groepsgymnastiek tot tekeningen onder leiding van Paul Klee, van uitgebreide bouwtekeningen tot een oneindig slanke asbak van Marianne Brandt, de collectie bruist van de kleuren, materialen en geometrieën die samen de Bauhaus-visie van een 'totaal' kunstwerk vormden.

Nu de honderdste verjaardag van het Bauhaus nadert, is dit een duidelijk verslag van de energie en strengheid van het Bauhaus, niet alleen als baanbrekende beweging in het modernisme, maar ook als paradigma in de kunsteducatie, waar creatieve expressie en vooruitstrevende ideeën leidden tot tegelijkertijd functionele en mooie creaties. Tot de kunstenaars behoren Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe, en Lilly Reich.